小说写作|教程篇|浅谈网文教程-常见的作品类型写作技巧分析

常见的作品类型写作技巧分析
常见的作品类型写作技巧分析

   1玄幻类
  这是起点作品中数量最多的一个类别,也是最杂烩的一个类别,大部分作品都能冠上“玄幻”的名头,甚至在某些时候,说作品是玄幻类型,等于什么都没说,因为是本书就是玄幻。
  这么庞大的作品量,意味着玄幻类作品有着最大的读者群体,同时也是最容易老套,最容易淹没在书海中的,对新人来说,这是一种比较容易上手的类别,但要想出头,就得多动动脑子,在俗套的大方向上,走出自己的新意来,也就是上文提到的第二种模式,旧瓶装新酒。
  玄幻是个大类别,但对新人来说,若是选择了玄幻类型,那么走小巧路线比较合适,小异能,小人物,小故事,小打小闹,略显新意,这样的作品不见得能够大红大紫,但最容易出头,很适合新人迈出第一步。事实上,这样的作品甚至可以量产。
  因为玄幻类别与都市异能有很大的相似之处,详细的构思方法,可以参考下文中对都市异能的叙述。
  2奇幻类
  这是一个传统的类别,在几年前,奇幻甚至是数一数二的大类,相当于现在玄幻的地位,当时是本书就是奇幻的模式,都是剑与魔法的世界,书里都有精灵、矮人、巨龙……而现在,奇幻类型已经渐渐衰落,虽然仍有一定数量的作品出现,但它们往往是叫好不叫座的类型,能在商业性上有良好表现的奇幻作品越来越少,它的地位已经完全被玄幻类型取代。
  对于新人来说,这个类型可以一试,但并不太适合,因为相对于东方玄幻,西式奇幻的读者数量和接受度都远远要低,写这类作品,很有点吃力不讨好的味道。
  如果你对奇幻特别有偏好,对这类作品也看得最多,一定要写这个类型的话,我认为也是可以的,但要注意几点。
  第一,你得做好仆街准备,要有足够的心理准备,预计作品将惨淡收场。
  第二,你得明确,你写的是伪奇幻,而不是正宗的正统奇幻。奇幻类作品在西方有着很大的市场,但这并不等于它在东方也同样行得通,因为东西方文化背景上的差异,读者熟悉的社会构成、熟悉的知识和礼仪体系、熟悉的语言风格、甚至是熟悉的人名体系,都有着很大的不同,如果完全按照西方人的模式来写作,那么不仅小说背景比较难以让读者接受,小说的语言也会造成不小的阅读障碍,如果有人说,他写的奇幻毫无障碍地被读者接受了,那么显然,他写的东西并不正宗,而如果真是正宗的原味,那么必然会对人气有一定的影响。
  所以,如果你还想着要作品卖座的话,就不要死盯着正统的奇幻体系,不要将作品死死地限制在什么dnd规则,或是别的什么规则之内,你可以阅读一下当红的、订阅最高的一些奇幻作品,看看它们的背景设定是什么样的,然后就采用类似的设定进行写作,因为,至少这些作品已经走红了,这些设定已经深入人心,已经有了广泛的群众基础,沿着前人的足迹前进,显然会更为轻松。
  第三,尽量以个人英雄主义为主,围绕主角展开故事,按照传统的yy模式,突出主角的能力和作用,不要一心想着要写大场面,不要一心想着写出史诗般的作品,那样纯粹是找仆而已。
  第四,可以考虑加入穿越等元素,比如把主角设定成穿越到奇幻世界的东方人,他可以是现代学生,也可以是古代侠客,或者是东方仙人,总之,他要有个东方人的身份背景,有东方人的生活习惯和思维模式。这一条,并不是必须的,但如果在原有的作品基础上,加上这一元素,会使作品人气得到极大的提升。事实上,进行这样的改变,并不会怎么影响原有的故事结构,仅仅需要在开头加上一小段穿越的描写或说明,并且在后文不时穿插一些小细节,显示主角的东方气息,就足够了。
  3武侠类
  很显然,这个类型并不适合新人来写,新人想靠武侠成名,实在是太难太难了,毕竟,传统武侠作品的整体衰落,已成定局。
  许多写手心中都有着一个武侠梦,但当他们真正圆了这个梦时,却大多觉得失望,哀叹武侠没落,作品仆街。这,到底是作者的原因,还是读者的问题,抑或是时代的变革?
  我并不认为现在的作者比原先的那批要差,也不觉得现在的作品大不如前,但传统武侠类作品人气的低迷,的确是不争的事实。前两年,情况还稍微好些,但到现在,武侠几乎成了仆街的代名词了,至于为什么乏人问津,因素有许多,我个人觉得,最根本的原因,在于时代发展导致的读者阅读需求变化。
  几年前,幻想类作品无论是数量还是种类,都远少于现在,在缺乏比较、没有选择的情况下,武侠小说很好地圆了读者心中的英雄之梦,自然就受到广泛的关注和欢迎。但到了现在,各种各样诡异玄奇的玄幻、奇幻、仙侠、游戏等类别的作品一批又一批的涌现,和它们相比,传统的武侠小说不免显得有些套路化,那些正邪分明的主角、为国为民的大志、一成不变的江湖,看多了,自然也就腻了。而且,在仙侠异能类小说兴起之后,读者渐渐习惯于主角能够毁天灭地,至少也有移山倒海的能力。相比之下,武侠小说中的铁掌碎石、上房上树,就显得小儿科了,虽说书中人物的实力都是相对的,但读者难免会有不够劲的感觉,会觉得主角也不过如此。
  武侠小说的疲软,更重要的一个原因,是读者关于代入感的需求更强了,这也是上文提到过的因素。这些年读者口味的变化颇大,尤其是近两年网络阅读高速发展以后,流行趋势发展更快,现在的网络读者,需要的是代入感更强、主角发展更顺、情节更离奇的故事。这个代入感,是之后一切的基础,如果作品在这点上欠缺,那么之后的情节再精彩,也很难得到读者的共鸣。正因为如此,脱离读者熟悉的现代社会而存在的传统武侠、正统奇幻,绝大多数都被读者所冷落,而被大众熟悉的以都市生活为背景的玄异小说,正在渐渐兴起。
  可以说,在现在的这个环境下,传统武侠有着先天的劣势,但若说武侠就此没落了,也并不正确,因为武侠正悄悄地进行着自身的进化,传统和潮流正在日趋一日地紧密结合。新一代作者们通过一些巧妙的转换,扭转了武侠的先天劣势,甚至将它们转化为优势。
  从最重要的代入感来说,武侠小说因为描写的是读者不熟悉的环境,刻画的是与现代人完全脱节的古人,所以得到共鸣是比较困难的。但这个问题,其实也容易解决,这主要体现在三个方向上。
  第一种,是把武侠的背景换到现代社会,以当代都市,或者与现代很类似的未来科幻世界为背景,把各种各样的武功、武林门派搬到现代来,把武林故事结合现代都市生活来写,加入校园、商业、爱情等元素,这样就比较容易被读者接受。
  第二种,则是反过来,仍以古代为背景,但把主角换成现代人。主角可以穿越时空回到过去,或者转世重生成为古代人,或者移魂附体到古人身上,而在之后的故事里,不时体现一下主角的现代人思想,再结合当时的武功世界,这样的书也是比较受欢迎的,尽管它描述的还是同样的武侠世界,体现的仍是同样的侠义精神。
  而另一种,是结合网络游戏,把武林搬到游戏中,给武功硬加上等级设定。这样,基本上还是武侠小说,但给它披上网络游戏的外衣,文中也不时显示一些游戏的特点,并且偶尔与游戏外的现实世界结合。这样的书,目前读者的反馈也是不错的。
  以上三点,本质其实是一样的,读者需要离奇的故事,但这样的故事,最好在他们熟悉的世界中,在他们熟悉的人物上,最好是和他们各方面类似的主角身上体现。这样,才能最大程度地引起共鸣。
  也许有人会说,这样的武侠,已经不能再被称为武侠了,但其实武侠小说本身也没有一个严格的定义,我个人倾向于将这些作品依旧归于武侠类。事实上,从唐代的传奇小说开始,到解放前的旧派武侠,再到之后的新派武侠,武侠小说一直都在进行着改变。自始至今,武侠小说都秉承着一个重要的原则,那就是适应潮流,迎合读者。从根本来说,它就是为了娱乐读者而存在的。武侠小说并不是教科书,娱乐性才是第一位的,而它所娱乐的,自然也是作品创作的那个时期的读者。因此,对小说的模式进行适当的改变,迎合当前读者的需要,是很有必要的。
  倘若秉承娱乐的精神,从读者的角度出发,以商业化的模式来写作,那么,其实作品的类型并不是特别重要。如上所述,如果把传统的武侠模式稍微变化一下,比如仅仅更换一个背景,作品就能从仆街立刻转为人气大作,尽管它内在的还是这么些故事。事实上,如果能够把握住读者的心理,就算是写传统的武侠小说,照样也能取得非常不错的成绩。
  不过,不管怎么说,现在的武侠毕竟是个弱势类型,作为一个新人,最好别碰这个类型,毕竟这是个吃力不讨好的东西,写武侠,不见得一定会仆,但以同样的技巧,去写其它热门题材,订阅一定会更高,又何必舍易而求难呢?当然,如果你硬要圆这个武侠梦,那也是你的自由,我只是奉劝一句,即使要写武侠,也别去写传统武侠,按我上文说的几点,把武侠改头换面,进行全新的包装,这样,或许还能有一线生机。
    4仙侠类
  仙侠类作品又可分为两大类,一是古典仙侠,二是现代修真。其中,古典仙侠可以看作是传统武侠的升级版,大体上,上面对武侠的评述,放在这里也同样合适,它和传统武侠一样,也属于仆街类型,只不过,它的情况比武侠稍好,毕竟加了些飞来飞去的东西,吸引力略有提升,当然,总体上,这仍是一个仆街类别,它比武侠也好不到哪儿去。
  不过,这里要提一点,虽然传统武侠和古典仙侠都是仆街类别,但如果这两者结合一下,来个弱弱联合,倒不是变得更弱了,而是大有潜力可挖,当然,这要看怎么结合,怎么去写。
  通常来说,应该是让修仙者进入习武者的世界,高层次的主角去低层次的世界发展,这样更容易写,更容易yy。只是,这类作品很容易失控,有可能一开始就完全破坏了平衡,在爽过一阵后,很快就没东西可写了,要解决这个问题,大致有两种途径,一是限制主角的能力,比如设定他被打落凡间,法力尽失,他只是一个有着极大潜力、同时又十分特殊的武林中人;二是写成无敌文,主角摆明了就是天下无敌的,作品也摆明了就是没有平衡的轻松休闲文,结合扮猪吃老虎、招收小弟等传统yy手法,这样的书还是比较受欢迎的。
  而若是硬要反其道而行之,让低层次的习武者进入高层次的仙侠世界,这样的题材可行,但难度要高一些。这么写的话,就要突出主角武者的特色,让他发展出一条另类的修行之路,拥有奇特的战斗模式,比如,他可以把武学招式运用在法术的控制上,同样一个掌心雷,被他用唐门暗器的手法打出,同样的一个飞行术,被他结合了凌波微步……同时,将主角之外的仙人设定成完全忽视武功,拉开他们和主角的对比。这样,就很容易安排主角初期能力较低时以弱胜强,以及不断升级后睥睨天下的剧情了。
  总之,真要写传统武侠或者古典仙侠的话,不妨把这两个仆街类别结合一下,至少在这个题材被写滥之前,还是可以有一定的作为的。
  仙侠作品的另一大类是现代修真,它则可以看作是都市异能的一个分支,完全可以把仙术看成是异能的一种,只不过它比多数异能更为强大,也更有体系。这一类型,目前还是很有市场的。
  在写作类型上,都市修真是很占便宜的,现代都市的背景,是读者所熟悉的,现代人身份的主角,能很大程度地增强作品代入感,而传统的仙侠体系,在读者中接受度也是相当高的,同时,仙侠和都市的结合,修仙者和高科技文明的碰撞,很容易造成强烈的对比,引发一系列的故事,也是很方便进行yy的。
  写都市仙侠,新人主要会犯的错误是不懂得控制节奏,不懂得控制高层次力量的范围。其中最大的忌讳,是一下子涌出太多的强者,一下子出现仙人满天飞的景象,事实上,对于新人来说,写到这里,作品也算是到头了,因为之后就将完全陷入无止境的混乱打斗中,而这种东西,看起来激烈,其实是很无聊的,并不符合yy的精神。而且,人物一下子出现太多,能力一下子提升过多,都是对作者笔力的很大考验,如果是新人,很容易就会对全局失去控制,把作品彻底写乱,而对于读者来说,同时出现的信息量过大,也增加了他们理解和记忆的难度,影响了阅读的乐趣。
  哪怕作者有足够的笔力进行控制,我觉得这种情况也是很不利的,因为它将会使作品大量的失去yy点。首先是主角升级的过程被大大缩短了,一下子少了许多可以yy的机会,少了许多升级的乐趣;其次,仙人一多,就变得不值钱了,给主角安排的能力,也将跟着失去让读者觉得兴奋的卖点;第三,无论是高层次还是低层次的能力,都有它特殊的yy性质,尤其是低层次能力,在和普通人接触上更为适合,更适合在普通人中间yy,主角利用他不算太强的能力,一方面在正常社会中左右逢源,超级yy,一方面他的能力不断提升,在修行界一次次战胜越来越强大的敌人,如果这两条路线能够结合好,作品不热也难,但若是一下子将作品的力量层次提升过多,那么很容易失去低层次力量的yy,失去普通人这一条线索,从而使作品吸引力大减,甚至失去都市修真的特色,沦为仆街的古典仙侠一类。
  总之,都市背景的仙侠作品还是很有市场的,不过,感觉上它的写作难度要比都市异能稍大,这类作品看起来很容易写,但真的去写,要写好也不是那么容易的。总体来说,这是个不错的题材,尤其是如果作者能够把握好修真者和普通人的交集,故事会比较有吸引力。
  5都市类
  这个类别大致有两种情况,一是都市异能,二是不带异能的纯粹都市生活。相比之下,前者更易写,也更易热,是比较适合新人上手的,而后者,感觉上有点类似于都市言情,这将在言情类别中叙述。下面,我重点说一下都市异能。
  这一类型的作品,很大程度上与玄幻、仙侠类作品有概念上的重叠,从某种意义上说,都市仙侠可以是都市异能的一个分支,而都市异能则又是玄幻的一个分支。
  这类作品,我觉得完全可以量产。而且,作者的功力完全可以差一些,甚至人物形象模糊,性格不鲜明,都不见得会仆街。随便设定一种异能,就可以开始yy了,yy的剧情,也可以参照别人的作品,把其中的桥段加以改变,就能写出自己的新意来。
  比如,我们可以设定这么一种异能——透视眼,然后去想,这种异能到底是否可以发展出许多有趣的yy,是否会破坏平衡,是否合适来写。
  说起透视眼,首先想到的就是偷窥功能,可以靠它去偷窥异性,或者别人的隐私。因此,这种异能,是很适合加入擦边球的,至于写擦边是否有利,这个我将在诡道篇中介绍,这里就不多说了。如果作者不想写擦边,那也完全可以,因为擦边的定义不是主角干了什么,而是作者写了什么,哪怕主角强奸了一万人,只要作者不去具体描写强奸过程,那就不算擦边了,这只涉及到一个道德问题。而道德问题,这里也同样可以得到解决,只要把透视眼的获得,以及主角获得透视异能后的得利,写成被动模式就行了,写主角自己并不想偷窥,他也知道这个不对,但透视的功能却无法取消,他只要睁眼看人,就一定会看到衣服底下的风光,只要对着墙看,就一定能看到墙后的景观……
  除了偷窥,透视眼也很容易被利用在赌博一类的活动中。比如这类作品中常见的买彩票的情节,让主角去购买那种现场开奖,即刮即中的彩票,让他靠着透视功能,直接选出中奖的彩票。或者,可以让主角去打麻将、玩扑克,他完全可以看到别人手中的底牌,从而做到战无不胜。
  再引申一下,主角可以去当个质量检测员或修理工,去检查一些精密仪器内部是否有损坏,或者检查墙内的电路到底是哪一段烧坏了。当别的修理工还在满头大汗地用万用表测电阻时,主角已经找到正确的位置,开始修理了。
  此外,主角还可以当个特殊的法医,他可以不用解剖尸体,甚至不用给死者脱衣服,就直接看到体内的异常情况,从而判断死因。而从这一yy点,还能引申到普通的医学上,当主角拥有透视功能后,他就是一个拥有着无比丰富的解剖经验的老医生,无数的病人,无数的健康人,行行色色的人,无论是男、是女、是老、是少,主角都用眼睛将他们“解剖”过,因此对人体内部的构造,没有人比主角更清楚了。在现实中,拥有这一优势,不见得能成为一个最出色的医生,但在小说里,却完全可以是主角成为顶尖医生的合理解释,如果这样一个主角成为世界第一医生,读者是不会有什么疑问的。
  拥有了透视异能后,作品也很容易发展出一些有趣且yy的小桥段出来。比如,当别人用枪指着主角时,主角一眼看出,枪里已经没有子弹了,或者,当别人变魔术时,主角一眼看穿了他的把戏。
  以上这些,我认为就足够支撑起一部长篇小说了,将这些yy点与正常的剧情相结合,一部作品的构架大致就已经出来了。不过,如果作者是新人,还不懂得如何控制剧情发展的话,有可能在作品中期甚至前期就把这些内容写光,这样的话,就必须去寻找别的兴奋点了,而这里,我认为最容易发展,同时也是最适合发展的,是传统的武力路线,走武侠或者仙侠的路子。
  以武侠为例,正常人要功力很高后才能拥有“内视”的能力,而主角则不然,一开始,他就可以进行“内视”了,他可以观察自己的行功路线,也能观察别人的,因此,其他高手的独门功法,对于主角来说,都不再成为秘密,而打斗时,他们即将出什么招,主角也完全可以通过透视对方运功路线,来进行预先判断,做到料敌先机,先发制人。或者,主角可以直接透视别人身藏的秘笈,直接进行学习……
  有了这些要点,就能给主角在江湖上呼风唤雨制造出足够的理由,同时也能逐渐将作品引入武侠或者仙侠的领域。
  或许有人会问,这么一来,还是都市异能类作品吗?我的答复是,这有关系么?我们要写的,是能赚钱的小说,而不是具体某个分类的命题作文。我这里为了便于说明,才分成这么多类别,一一叙述,但作者在构思时,完全不必考虑类型问题,而应该直接从题材入手,从一个具体的yy点开始,去想着作品该如何吸引读者,至于具体的分类,这个并不重要的。
  
    6言情类
  这又是个仆街类别,其人气的惨淡甚至还不如传统武侠。应该说,这个类别的受众群并不小,尤其在实体市场,但在起点,这绝对不是适合新人尝试的类型。
  对于新人来说,如果硬要写言情类作品,可以考虑适当加入玄幻元素,写成轻口味的yy文,这类作品不同于普通意义上的玄幻小说,玄幻元素并不会被强调,而且主角的能力也并不会很强,仅是可以在特殊情况下有些特殊的表现而已。这样,既能够以玄幻元素作为卖点,又不至于让它冲淡了言情的本体。
  或者,不用加上玄幻元素,但依然写成轻度的yy文。这里要说明的是,yy不见得要让主角力量强大、智慧卓绝、打架凶猛,yy也可以让主角很有钱,或者很有地位,认识很有能力的朋友,拥有特殊的职业技能,特别走运,或是特别英俊,有女人缘……事实上,这类东西,更容易和都市言情作品相结合,在坚持言情路线的同时,尽可能的提高作品吸引力。
  此外,如果把言情小说改头换面,包装成武侠、仙侠类小说,如果作者笔力够强的话,是有可能大红大紫的,只是这类作品写作难度极大,新人最好不要去尝试。
  总的来说,言情类别不是一个好的选择,除非你生活经验丰富,又特别想写,那么可以按我上面说的,适度加入yy,同时,不要存太多稿件,尽早投放市场以观察读者反应。不过,若是把言情作为一种附属,依附在别的类型上,作为它们的补充,这会是很不错的做法。
  7历史类
  历史类作品大致可以分为传统的历史传记和带穿越的架空历史两种,其中前者有点象是武侠,但比武侠更为仆街,而且可以发展的余地并不大,这里就不多说了。而架空历史,则可以算是一个老套但依旧保持着生命力的题材,而且它的适用范围比较广,无论是严谨的架空文,还是低俗的yy文,都是有一定市场的。
  写架空历史,首先要考虑朝代的选取。有的作者认为,朝代的选择一定要新颖,要写别人没有写过,或者很少有人写过的朝代。这是一个极其错误的观点。虽然三国、唐、宋、明、清这些朝代已经被无数作者写过,但被写了这么多次,明显是有它的原因的,为什么那些作者会选择这些时代?为什么以这些时代为背景的书会热?显然,这是一个熟悉度与接受度的问题。
  以三国为例,一部《三国演义》,几乎是无人不知,无人不晓,哪怕没看过这部古典名著,他也该知道桃园三结义,也听过诸葛亮、曹操、赵子龙、吕布等历史名人的威名,也该熟悉赤壁之战、三气周瑜、白帝托孤等事件的典故,有了这样的读者基础,三国类作品很容易引起读者的共鸣,自然就容易热了。同时,这种广为人知的朝代,对作者来说同样是更熟悉一些,他们写起来也会更为顺手,而查阅参考资料也会更为容易。
  相反,如果写一个鲜有人知的时代,那么不仅作者写起来会觉得困难,读者缺少了熟悉感,阅读时同样会觉得不耐烦,除非是作者笔力够强,这类作品的仆街几乎是必然的。
  或许有作者会问,大家都写一个时代的东西,岂不是千篇一律了?这又有什么意思呢?
  我觉得,即使是老套,即使是千篇一律,那也比仆街要好,而且,写前人写过的时代,也不见得就老套了,我们完全可以在别的细节上入手,由小及大,发展出自己的特色来。
  比如,合理选择主角拥有的专业知识和技能,在每个主角穿越后都去卖玻璃、炼钢铁时,我们的主角完全可以回去当个厨师、当个算命先生、当个诗人、当个印刷厂厂长……以这些东西为基础,主角照样可以赚取第一桶金,之后无论是坚持走专业路线,还是回到老套的争霸天下的路线上,作品的特色都已经存在了,也就是说,新意已经有了。
  类似的,主角穿越时所携带东西的不同,主角性格的不同,等等,都可以作为区别于同类作品的新颖卖点,只要写作前确定这种特色,然后在写作中注意将它放大、夸张化,并且让它贯穿全文,那么,这部作品就是新颖的。
  关于架空历史,另一个值得注意的事项是不要忽略了主角的现代人身份,作品中要时时体现出主角身为现代人的知识体系、思维模式、道德观念等,这样,才更容易拉近读者,更容易引起他们的共鸣,同时,也能使作品更为yy。如果不注意这点,那么主角的代入感就会大减,作品也会向仆街的历史传记类靠拢。
  总体来说,架空历史这一类型还是可以尝试的,尤其是对某一时期历史比较熟悉的作者。
  8军事类
  军事是比较特殊的一个类型。这个类型的读者群体相对来说,要少一些,但他们的忠诚度却是很高的,所以,军事类作品往往会出现收藏不理想,订阅却不错的情况。
  写军事类作品,我觉得第一个该注意的是了解国家的政策,首先做到不犯禁。比如,要避免我党成立后的历史阶段,尤其是不能写几个敏感阶段,要是出现这种政治问题,那么书写得再好也是白搭,哪怕有再多的读者支持也是无用功,因为这样的书早晚会被处理的,甚至作者本人都会惹火上身。
  因为军事类作品读者的特殊性,本类作品是比较需要专业知识的,如果是胡编乱造,很容易被常看该类小说的读者指责,进而被他们所抛弃。所以,如果是对这一体裁不太熟悉的作者,尽量还是不要涉及这一类别为妙。而如果是熟悉军事的作者,那么我主要有几点建议。
  第一,也是最重要的一点,要突出主角的作用,要强调他的存在。这是军事类作品比较容易犯的一个毛病,写了半天,都是战争场面,主角早就不知道跑哪儿去了,这样的书,不见得不好,但至少在起点,会损失很多读者。
  第二,军事类题材可以和架空历史结合起来,写成架空军文。
  第三,军文要求尽量严谨,但这并不等于作者要查阅、要了解所有的资料,许多时候,即使作者对某一方面不了解,也完全没有关系,因为他可以使用春秋笔法,将这一点忽略过去,或者在有些时候,可以用杜撰的东西代替,比如架空后主角制造的新式武器,它可以和现有的任何武器不同,只要整体数据上不离谱就行了,这和严谨性并不冲突。
  大体说来,军事类小说是熟悉这一领域的作者的较好选择,因为它一来本身就拥有很强的yy点,二来对yy的需求反而不象别的类型那么大,所以,对于熟悉该类型的作者来说,处理起来反而会容易一些。
  9游戏类
  网游类型正好与军事类相反,它的读者群体是很大的,但忠诚度明显不够,因此,网游作品大部分都是公众表现不错,但订阅却很少能有高的。
  网游小说刚刚诞生的那一段时间,是它的黄金时期,几乎是写一本红一本,随便写写,就能有个很高的订阅,但到了现在,网游的风潮已经渐渐消退,而网游作品又已经泛滥,虽然它依旧有着不小的读者群体,但他们的选择余地却是大了许多,而且,因为网游作品的特殊性,它们是很容易显得千篇一律的,在这种情况下,新人要靠网游出头,是很困难的。
  如果一定要写网游,那么一是要把握好yy的根本,二是要体现出新意来。这里的新意,并不是指要创造出全新的网游模式,一来设计新网游并不容易,二来如果作者设计出来的游戏与现在的网游差异很大,那么反而不容易被读者所接受。所以,真正有价值的创新,还是要看各种细节,比如主角的特殊职业,或者他得到的特殊物品、特殊能力,如果把这个设计好了,作品才能有一线生机。
  而在yy的把握上,我这里有个建议,就是把yy集中起来,放在小说的开头,这是与传统的yy手法相违背的,但它也是网游的特殊性所决定。按正常的网游模式,主角应该是好运缠身,不断得到奇遇,不断得到好东西,这种模式,是符合yy精神的,但问题是,它已经被无数看起来差不多的网游小说写过,已经让读者厌倦了。
  所以,这里我们可以来个反其道而行之,在开头就来一个特别大的奇遇,让主角一次性得到特别多的好处,而之后,主角就不需要接连不断的好运了,他完全可以靠那一次奇遇的收获来吃老本,来靠实力说话,获得更多的东西。这样写的好处,一是略有些新鲜感,二是在开头显示超级yy,容易吸引住读者,三是可以把众多的不合理之处集中到一点上,使作品在整体上看起来更为合理。
  总体来说,网游类型并不是太好的选择,虽然它也有它的好处,主要是公众基础较好,写作速度容易提升,但毕竟,我们写书的目的还是为了赚钱,这种很难取得高订阅的类型,最多是个候补选项吧。
10竞技类
  竞技类作品,主要是足球和篮球这两大类运动。这一点,和上述的架空历史题材很象,虽然竞技运动千千万万,但只有广泛地被读者接受的项目,才更容易热门,要是去写某个冷门体育项目,那作者基本是在自找仆街了。
  在竞技类作品中,人物的刻画是相当重要的,不仅是主角要刻画好,其他的配角也同样重要,这原因主要有两个,一是足球和篮球都是团队项目,离不开整体的配合,二是该类作品中对比是很重要的一环,要体现主角的强,光靠作者说是没有说服力的,一定要将配角刻画好,然后通过配角的强大,来体现主角的更强。关于这点,详细的内容可以参考下文第点,注意制造对比冲突。
  如果人物能够刻画好,那么竞技类作品是比较容易写的,相比其它类型的小说,竞技类作品虽然也要体现斗智斗勇的精神,但它却是小宇宙爆发解决敌人这一最老套招数的最佳舞台,而且读者对这种手法的接受程度还是很高的,他们不但不会觉得荒谬,反而会认为这是一部很好的热血作品。
  写竞技类作品,新人容易犯的错误是忽视场外因素,许多作者写到这类作品时,比赛一场接着一场,主角和他的伙伴们与对手打得热火朝天,比赛异常激烈。这种作品,初看会觉得很精彩,但一章章读下去,就会觉得乏味了,总觉得是少了点什么。事实上,它缺少的就是对场外的描写。
  这里的场外,指的是两个方面。一是比赛时,场外观众的表现,描写他们的紧张、兴奋、不屑、沮丧,等等的心情和动作,描写主角一方的支持者、竞争对手的啦啦队、以及体育记者和无关人等的不同反应,这将是对场上竞赛的一个很好的补充和衬托,会让故事更为精彩。而另一方面,则是主角离开赛场时的日常生活,这里,同样可以隐含yy,但大体上,这将是控制作品节奏的主要手段,让持续不断的高潮部分能有些缓冲,让读者能够松一口气,同时,它也给主角谈情说爱创造了条件。总之,如果场外因素描写好了,绝对会让作品的精彩程度更上一个台阶,这一点,有时甚至比场内的描写更为重要。
  总体来说,竞技类型也是新人的一个选择,但前提是作者对足球或篮球足够熟悉,并且在人物刻画和气氛烘托上比较在行。
  11科幻类
  毫无疑问,科幻类是个冷门类别,但同样无疑的是,科幻类并不是仆街题材,甚至可以预期,在不久的将来,它将成为一大热点。
  当然,这里所指的科幻,绝对不是硬科幻,它可以是软科幻,也可以是伪科幻,如果作者对专业知识比较精通,这是不错的,而如果作者完全是个科盲,也完全没有影响,我们要写的是让读者爽快的故事,而不是力求严谨的教材。事实上,如果作品真的很有科学性,并不见得一定是好事,因为那样很容易显得枯燥,冲淡原有的yy点。
  其实,科幻类其实也挺杂烩的,它的几大分类中,星际战争类的可以看成军事题材的一个分支,科技改造超人类可以看成是都市异能类,机甲类可以看成是特殊的武侠小说,而利用外星人或未来人、远古文明的科技发家的,则和那些穿越回古代,利用现代科技yy的架空历史小说有异曲同工之妙。
  下面,就以上提到的四大分支,我来说说各类别的写作注意事项。
  首先,星际战争类。这类作品,我认为新人最容易犯的错误是忽略主角的个人英雄主义,把故事的重点放在宏大的星际战争描写上,过多的关注战术的变化和战争的惨烈,而忽视主角的存在,没有体现出他的关键作用。这是很要不得的,如果是别的军事题材,比如现代幻想战争,那么只要中国一方取得胜利,读者多少会感到开心,所以这类作品中,主角的地位还没那么重要,但星战小说不同,那种较为陌生的背景环境,很难引起读者的共鸣,而看似激烈的战争,其实也很容易让读者觉得乏味,真正有吸引力的,还在于主角的个人魅力,在于主角如何显示他的智慧和力量,如何在战争中发挥至关紧要的作用。
  这里,另外一个要提醒新人作者的是,星战类小说,也不是一定要局限在星空中,局限在战争中,主角完全可以从他的战舰中走出来,完全可以在普通的星球上,象正常人一样走在街道上,这将是利用主角身份进行yy的最佳场所。如果是在主角自己的战舰上,那么无论他是高级军官还是全军统帅,他的部下没有理由不知道他的身份,这样一来,所有人都对主角恭恭敬敬,反而失去了戏剧冲突,也失去了一大卖点,相反,当主角走出战舰后,会有许多人不认识他,会有人觉得主角是个普通人,去欺负他、侮辱他,而这时候,就能发挥主角的身份优势了,无论是主角亮出身份压人,还是利用职权召集部下当打手,或者是显示军中的格斗技巧,都会是对战争中yy的很好的补充。
  第二,改造人系列。某个科学狂人抓住主角进行人体实验,将他改造成了一个超人,然后科学狂人事败身死,主角逃出实验室……无论是这种老套的剧情,还是各种创新的模式,这类作品都有一个特征,那就是主角被科学改造后获得特殊的能力,而小说也以这种能力为中心展开。这类作品,基本可以看成是都市异能类,我这里就不多说了,只是有一点需要提醒新人的,那就是限制改造人的数量,最好是只有主角一个,否则,在写作上难度会提高许多,尤其到了中期,剧情会很难控制,而且,改造人一多,就显得不值钱了,关于主角的yy就会被冲淡。
  第三,机甲类。这类作品在日漫中较为常见,但以小说的形式,它还属冷门类型。这类作品的注意事项和星战类作品相似,也是要注意以人为本,以主角作为yy的核心。如果一味地追求机甲的效果,追求各种数据的表象,那么作品基本上可以确定是失败的,而如果能跳出限制,不要把机甲和主角当成一个整体来看,而是作为两个独立又互有联系的部分分别升级,一方面把主角当成一个武林高手,让他逐步变强,另一方面把机甲当成一个特殊的、可升级的法宝,让它也跟着变强,或者干脆来个更新换代,同时,注意两者的契合度,把它也当成一个部分来进行升级,这样,作品就很容易发展出足够的yy点了。而且,让主角拥有独立于机甲存在的能力,能很大程度地丰富作品的yy体系,因为主角穿着机甲出现,会有时间地点上的局限性,如果主角缺乏自身的能力,很容易让作品显得单调,这虽然更容易体现出机甲特色,但对于新人来说,是弊大于利的。
  第四,未来科技类。这类作品是以高科技为核心,以商业路线为主,来进行yy。科技的获得大致有外星人、未来人、上古文明、天才自行开发四种,其中除了最后一重略有不同外,前三种模式并没有本质的区别。总体来说,该类作品有点象是架空历史小说,因为它们都是依靠更先进的科技,到较为落后的文明时代去发展,让后人踩着前人的肩膀取得更辉煌的成就,然后再用这个成就在前人面前显摆。
  不过,相比较架空历史,未来科技类科幻作品还是有它的特殊性的,这是因为现代人和古人对待高科技产品态度的截然不同所导致,同样的划时代产品,放到现代更容易引起轰动,更容易造出各方势力的斗争旋涡,而在古代,这种过分先进的技术,反而不易被人们所接受了。相比之下,我认为还是科幻类作品更容易写,更适合新人,因为它与架空历史相比,有几大明显的优势。一是背景问题,现代都市的背景,读者更为熟悉,读者也更容易接受,而如果是写古代的,会很容易犯一些常识上的错误,而哪怕是十分严谨,也会被一些不熟悉历史的读者想当然的认为与史实不符。二是刚才说的,古今人们对待新技术的态度问题。现代人显然更容易接受新事物,当主角拿出新科技时,就会更容易被接受,这样,少了许多口舌,也少了许多麻烦,yy起来会方便很多。三是先进科技的选取问题。如果是架空历史,那么主角带回去的科技要么显得很老套,要么不太适合yy,要写出看似新颖又卖座的作品,并不容易,而都市科幻类作品则不同,未来科技,作者完全可以根据现代人的需求,随意编造,反正小说注重的不是科技的原理,而是它的应用。所以,总体来说,这类作品还是很适合新人练手的。
  总之,科幻类作品的发展空间还很大,绝对不是什么仆街题材,各种传统的yy套路,大部分也都能套用在这个类型的作品上。不管对新人还是对老人,这个题材都是可以考虑的。
  12灵异类
  对于这类作品,我主要想说的就是两个字,“仆街”。
  虽然在出版市场上,灵异类作品仍有着不错的成绩,但因为该类作品的一些特殊性,比如,不容易拉长篇幅,整体剧情容易产生压抑感,等等,它并不是太适合起点的vip模式。
  当然,灵异类作品在起点也有成功的例子,只是它们毕竟是极少数,而且,在我看来,那些书事实上应该归到其它类别中去,比如冒险类、仙侠类,等等。
  总之,这类作品不是一定不能成功,但它一定是不适合新人发展的。
13同人类
  同人类作品主要有三种,一是动漫同人,二是网文同人,三是武侠同人。其中,动漫同人会有严重的版权问题,无论你写得多好,无论你有多少支持者,都是得不到签约机会的,而网文同人的麻烦更大,甚至连公众版作品入库都难,因此,这两类作品,无论新人还是老人,都不要去尝试为妙。
  武侠同人则又以金庸、古龙、黄易三位名家的作品为主,其中古龙作品的世界构架略显单薄,可以发展的故事不多,因此古龙同人稍少些。这类作品,同样有着版权问题,只是金庸先生和黄易先生宽宏大量,暂时不来追究,因此,武侠同人多少还有一线生机。
  对于新人来说,写武侠同人有利有弊,而且利弊都是极大的。
  说它有利,首先是武侠同人可以借着原著的人气发展,因为原著已经有着广泛的读者基础,这会让原著的同人作品有着不小的先天优势,很容易吸引到一批忠实的粉丝,同时,同人作品中的背景设定、人物情节等都是读者所熟悉的,接受度会相当的高。
  其次,武侠同人是比较好写的。这类作品,免去了新人最为头痛的背景设定,也免去了新人比较薄弱的人物刻画,甚至连故事的发展走向,作品的详细大纲,都是现成的。这样,写作难度会降低许多,只要照着原著一步步发展就行了。
  说它有弊,则主要是推荐问题。因为版权问题,即使同人作品得到签约,也不可能得到太多太好的推荐位置,比如封推,写同人的作者是不用想了,绝对要不到的,这样,对作品的长期发展是很不利的。而且,版权问题或许还会留下后遗症,指不定哪天,原著作者或作者的代理人就找上门来索赔了。
  同人作品的另一个弊端是,对创作的自由有着很大的限制。按照原著剧情走,会让写作变得简单,但对于创意丰富的作者来说,这反而是个桎梏了,如果写到中途,改变了剧情走向,代以自己的东西,那么,这将让作者获得自由,但同时会失去经济效益,因为同人作品的卖点很大程度在读者熟悉的情节中,一旦脱离了那些情节,同人作品也就失去了它的特色,失去了它的一大卖点,作品的失败也是可以预期的了。
  总之,我认为对新人来说,同人作品可以一试,但这并不是最好的题材,如果你创意丰富,如果你有别的想法、别的题材,那么最好先考虑同人以外的题材,而若是你对自己的写作实力信心不足,那么武侠同人会是一个不错的选择。
  四设定什么样的角色
  起点的小说,推动作品发展的原动力主要有三个,一是靠情节来推动作品,二是靠人物引出剧情,三是靠异能法宝决定走势。其中,第三种情况只是少数,而且上文已经提到过,这里就不再多说了。相比之下,前两种模式更为常见,也更为传统。
  这两种写法,第一种模式对人物刻画的要求要低些,哪怕人物形象模糊、性格不鲜明,也不会影响情节的发展,而后一种,则正好相反,作者写作前可以不用考虑完整的情节架构,但要对人物塑造有个很好的把握,尤其是主角的个性一定要突出,之后,让书里的人物自己来推动剧情的发展。
  初看起来,第二种模式对人物塑造有一定的要求,似乎是难了些,其实不然,这一种,反而是相对简单的模式。要知道,作品想要成功,虽然不需要多大的创意,但毕竟不能完全与别人的作品相同,否则就算不是抄袭,也会让读者感到厌烦,所以,多少应该有些改变。而如果是靠情节推动的作品,想要写出不同来,就必须在每一个情节上下心思,想方设法写出新意来,而靠人物推动的作品,则只需要在人物设定时花点功夫,之后,则完全由人物来决定情节了,当人物个性突出时,同样的情节起因,就会发展出不同的过程、不同的结果,看起来,也就是具有新意了,所以,这一类作品,麻烦的只是一时,总体来说会省事不少。
  那么,怎么样才能塑造出形象鲜明的角色呢?我觉得,对于笔力还不足的新人来说,把人物脸谱化是个简便易行的办法。虽然这并不是上乘手段,也容易使人物缺少灵气,但至少,脸谱化后的角色形象会更鲜明,性格能更突出,在特定的情节中,也更容易把握。
  塑造脸谱化的人物,主要要注意简单化,比如设定这人是蛮横的,就要突出这一点,并且一路蛮横到底,而不要让他拥有复杂的性格,什么蛮横中带有善良,善良中夹着暴虐,就很要不得,虽然这会使人物更为真实、更为丰满,但却破坏了脸谱形象,反而不太容易被读者记住。
  为了弥补脸谱化的单调,有一个小技巧可以使用,那就是人为地给人物制造一些小小的缺陷,或者比较特殊的癖好,比如特别爱吃香蕉,比如特别不喜欢洗发水,比如最讨厌别人碰他胡子,比如喜欢有事没事摸自己鼻子,或者,喜欢说某个经典的口头禅,等等。有了这些特征,人物形象初看起来会丰满不少,而且,这也能使高高在上的角色显得更为平易近人,同时,那些特征也能方便读者记忆,尤其是当某一特征成为人物的招牌之后。
  上述技巧,不仅可以用在主角身上,也可以考虑加给配角,而且,因为他只是配角,拥有的缺陷也可以更自由一些,不必太多考虑读者的观感。这一技巧可以在大部分作品中使用,尤其是竞技类作品,因为它对人物刻画要求比较高,除了主角,其他的队友或主要对手也是相当重要的,这类作品,往往是人物众多,而且一出场就是一批,如果人物缺乏能够辨别的特征,很难被读者区分开来,更别说被他们记住了。
  另一个可能用到这一技巧的地方是对女主角的刻画。在许多作品中,女主角不是唯一的,甚至会出现许多个,而许多新人作者无论是生活经验还是笔力都有所欠缺,很难把每一个女主角都刻画得栩栩如生,甚至,许多时候,我们看到的都是千篇一律的花瓶女主角,除了名字不同外,别的就再也没有区别了。
  其实,要想在这里加以改进,有个讨巧的办法,就是类似于上述的安排缺陷,我们也给几位女主角加以各种表象上的特征,比如,女主角a胸部特别大,女主角b是个小罗莉,女主角c擅长跳舞,女主角d特别有钱,女主角e特别冷漠……只要在之后的情节中不时体现这些特征,角色就很容易被读者区分开来了,他们会记得谁是会唱歌的女孩,谁是会跳舞的女孩,并且进而会认为这些女主角不是花瓶。这样,读者对作品的印象自然会好上许多。
  除了对人物的刻画,在人物设定时,还得分清他们的主次,究竟是一次性使用的路人甲、宋兵乙,还是贯穿全文的重要配角,对他们的描写力度应该有所不同。同时,设定好人物之后,也得合理安排他们的出场次序和方式,尤其是出场的时间要控制好,如果一次出现过多人物,很容易造成混乱,不仅作者自己不易控制,也会分散读者的关注度,同样造成他们的不适应。
  此外,关于人物,最后要说明的一点是,不管刻画了多少人物,不管这些人物是什么样的关系,有一点都是必须要明确的,那就是,主角是至高无上的存在,任何角色都是为他而存在,为他而服务的,一切都要以主角为中心,以他为焦点,甚至,不该出现大段的主角不在场的情节。强调主角的存在,强调他的作用,那才是yy的王道。

原文链接:https://www.novelrd.cn/xiezuo/jiaocheng/2869.html,转载请注明出处。

0

评论0

没有账号? 注册  忘记密码?